Биография

АРКАДЬЕВ Михаил Александрович

Родился 15 марта 1958 г., в г. С.-Петербург (Ленинград), вырос и живет в Москве, российский дирижер, пианист, композитор, теоретик музыки, философ.

Родился в семье с древними музыкальными и художественными корнями (дед со стороны отца – создатель и главный художник С.-Петербургского (Ленинградского) Ботанического музея, прадед со стороны матери был кантором Московской синагоги, дед – скрипачом в оркестре Большого театра, родители знали и любили музыку). Начал играть и импровизировать на рояле самостоятельно, в 13 лет, затем брал уроки у известного педагога А.Д. Артоболевской.

С 1974-78 учился в Академическом муз. училище при Московской консерватории по классу фортепиано у Я.И. Мильштейна, затем А.И. Соболева, а также у Ю.Н. Холопова (теория музыки). С 1978-83 — в Российской Академии музыки им. Гнесиных (тогда ГМПИ) у А.А. Александрова, у него же в 1988 закончил аспирантуру по классу специального фортепиано с квалификацией пианиста-солиста и преподавателя вуза.

Занимался композицией с А.Г. Шнитке и Р.С. Леденевым, дирижированием — с Ю. Симоновым и М. Эрмлером. Как музыкальный ученый развивался под руководством М.Г. Харлапа и Л.А. Мазеля.

В 1988-98 А. работал в тесном сотрудничестве с Г.В. Свиридовым. Принимал непосредственное участие в замысле, создании, комментировании и был первым исполнителем (совместно с Дм. Хворостовским) его последнего крупного вокального сочинения - поэмы «Петербург» для голоса и фортепиано на сл. А. Блока.

В 1989 состоялись первые сольные концерты А. за рубежом. Cтал постоянным участником и музыкальным директором фестиваля фортепианной и камерной музыки «Русские вечера» в г. Морзум (Германия). Как пианист А. выступал со многими российскими дирижерами: Вл. Федосеевым (БСО, Wiener Symphoniker), Симоновым, Р. Кофманом, Вл. Понькиным, С. Скрипкой и др.

В1990-2003 гг. работал как пианист с Нар.арт. России Дм. Хворостовским на всех основных сценах мира (с ним записаны 3 компакт-диска: на фирме «Филипс», 1995, совместно с Хворостовским, является автором новой исполнительской редакции поэмы Свиридова «Отчалившая Русь» (на сл. С. Есенина) (изд. «Музыка», 1996). Его сочинения исполняются на российских и зарубежных сценах. В числе исполнителей – А.Рудин, В. Симон, А. Сафиулин, Т.Куинджи. В 1995 в Лионе (Франция) состоялась мировая премьера сочинения А. «Missa brevis» для смешанного хора, детского хора и органа (на лат. тексты) и запись его на фирме «REM»(Франция, 1995).

С 1998 года М. Аркадьев является приглашенным дирижером в различных симфонических оркестрах и оперных театрах России и за рубежом. В 2002-04 А. — главный дирижер и муз. руководитель Государственного театра «Волгоградская оперная антреприза» (ныне «Царицынская опера»).

С 2007 по 2010 г. являлся главный дирижером и художественным руководителем Тихоокеанского симфонического оркестра (Владивосток).

М. Аркадьев проводит педагогическую (с 1992-99 — зав. кафедрой фортепиано Академии Хорового искусства, с 1999 – доцент кафедры специального фортепиано РАМ им. Гнесиных) и научную работу. В России (от Петербурга до Владивостока) и за рубежом (Германия, Австрия) с 1989 года проводит циклы мастер-классов «Мастерские Михаила Аркадьева» на основе своей «Системы высших пианистических приемов».

Как музыкальный теоретик разработал концепцию «незвучащей» «неакустической» основы, как базового элемента ритмической системы новоевропейской музыки. Ввел термины «время-энергия», «хроноартикуляционный процесс», «гравитационная ритмика», «осевая пульсация», «парадоксальная лига» и др. Его новаторские (по оценке Л.А. Мазеля идеи продолжают и развивают стадиальную теорию ритма М.Г. Харлапа.

Кандидат искусствоведения (1993). Государственный институт искусствознания.

Доктор искусствоведения (2003) Государственный институт искусствознания.

Заслуженный артист РФ(1995).

Известен, не только как музыкант, но и как философ, автор оригинальной философско-антропологической концепции «лингвистической катастрофы».

Соч.: (музыкальные) – для ф-но: «Sonata brevis»(1975) , «Eine kleine Zaubermusik» (1975-1989), Четыре Элегии (1976);

камерные: «Элегия и гимн» для виолончели, ф-но и трубы за сценой(1979), «Пассакалия» для скрипки соло(1976), «Маленький эпитафический концерт» для стр.квартета, ф-но и голоса, на латинские тексты (1975), вок.: «Три миниатюры» на слова древних японских и корейских поэтов для скрипки, ф-но, челесты, литавр, и голоса(1975), «Три стихотворения на сл. Р.М.Рильке» для голоса и ф-но(1978), «Три стихотворения на сл. И. Бунина» для голоса и ф-но, хор. «Четыре мадригала» на сонет П.Верлена для камерного хора, «Missa brevis»» для смешанного хора, детского хора и органа (на лат. тексты);

(литературные) – Временные структуры новоевропейской музыки. Опыт феноменологического исследования М.1993; Хроноартикуляционные структуры в клавирном творчестве И.С. Баха. Музыкальная академия. 2000. № 2; Фундаментальные проблемы теории ритма и динамика «незвучащих» структур в музыке Веберна. Веберн и Гуссерль. Музыкальная академия 2001. № 1, 2; И.С. Бах Гольдберг-вариации. Синтетический уртекст. Концепция и комментарии М. Аркадьева. Москва, 2002; Лирическая вселенная Г. Свиридова. В кн. Русская музыка и ХХ век. Москва, 1997; Диалоги о постсовременности (беседа с Т. Чередниченко). Музыкальная академия. 1998. № 1; К музыке Георгия Свиридова. Композитор и трансценденция. Музыкальная академия. 1996. № 1; Размышления о молодом композиторе. Советская музыка. 1989. № 12; Конфликт ноосферы и жизни (эскизное введение в «фундаментальную структурно-историческую антропологию»). В кн.: Ноосфера и художественное творчество. – Сб. ст. М., «Наука», 1991. Лит.: Л.А. Мазель. Достояние отечественной культуры. Работы последних десятилетий о ритме. Музыкальная Академия, 1995. № 2; Энциклопедия «Философы России 19-20 столетий». Москва, 2002, стр.62.